奥姆对陆地人开战师出有名，有站得住脚的立场和道理，并非为满足个人征服欲和权力欲望，即使有私欲，不是纯粹为反抗陆地人，那私欲也是为让“亚特兰蒂斯再度复兴”.
亚瑟作为对王位有继承权的野种，奥姆非但没斩草除根，即便亚瑟当面来反对和阻碍他了，他依然想给半兄长一条生路，劝说他置身事外，比起许多东西方王室内斗故事里的龌龊狠毒，他可谓光明磊落了.
无论是国王挑战还是最后海面决战，他都很实诚地凭自身真实实力在打，没有搞阴谋偷袭之类卑鄙伎俩，反而是亚瑟凭借黄金三叉戟才能击败他，而一旦落败，他也便立刻承认了失败，并没有试图用不堪手段翻盘.
他出战总是亲临战场身先士卒，是战斗型国王，武力值在海里是一等一的.
他的臣属并没有对他不忠.
比起超英片里大多数简单粗暴中二病反派，或莫名其妙为反而反的反派，奥姆是有层次并且合理的.
7/10.
镜语体系以多人在画的全景为主，驶过城市的火车在开头和结尾都有呼应，开头奥吉向众人讲解本杰明写作枯竭的原因，远景缓推近景强化奥吉的构图中心地位位，铺垫奥吉和本杰明成为至交，黑人父子相认后已经重建新生活的父亲完全接受不了揍了儿子，但接着一派祥和：围坐餐桌的全景构图中西隆给保罗递烟、拉希德抚摸弟弟的头与继母相视而笑，转场拍摄火车，家庭团圆机制的火车意象结尾又出现，圣诞探望老妇的段落既有细致口述又有影像重现，犯了叙事啰嗦、脱离主干的大忌，但导演把它放入高潮，餐馆内奥吉的嘴部特写切换本杰明的眼睛特写，观察两人情感变化，点出真心也好、演戏也罢，孤独者彼此帮助获取代偿性的主题.
本杰明那个给烟灰称重的寓言，奥吉每天定点到烟店对面拍照，烟灰和街景虽然那么轻微、重样但确有重量和变化，肯定了芸芸众生的价值.
影片聚焦“无声末世”第一天，人类尚未掌握“出声即死”的法则，在怪物面前不堪一击.
数以千计的怪物从天而降，怪物数量达到系列之最，视角也从前作的乡村小镇升级到美国第一大都市——纽约，全球沦陷，人类生活的街道、地铁、超市等地都变得危机四伏，一旦出声便会被潜藏的怪物“贴脸开大”，喧嚣的纽约沦陷为一座沉默的孤城，苟活的人类在此上演一场极限大逃亡.
